想要成为经典，经典的标准只有一个：以文学性为唯一尺度，以审美统摄历史，站在现代人的立场去思考，塑造符合现代人价值观的人物，构建有典型意义的人物关系，最后，也是最重要的，用有生命的雅正的语言，真诚地讲一个完整的故事。
作为一个历史资源丰富的国家，我国历史剧的历史堪称悠久。当然，我们一方面极度重视著史，另一方面又缺乏史诗传统，所以现代之前历史剧的核心始终是史，而不是剧，内容倾向于叙事而不是写人，功能倾向于，而不是审美。传统戏曲的取材基本都是前朝旧事，以史为鉴、借古喻今、隐恶素来是儒流文艺观，可以上谏帝王，下教黎民才符合史剧正统。创作主体无论是民间戏班还是文人雅士，运作资本无论是商人赞助还是皇权赏赐，作品基本都遵循着寓教于乐，欢喜团圆的原则，像《赵氏孤儿》这样具有莎翁悲剧气质的作品，是罕见的异类。从传统戏曲，到现代舞台剧，再到电影电视，戏剧载体虽然不断变化，在社交网络风行之前的几百年间，历史故事的讲述目的和方式变化不大。现代中国第一部电影《定军山》是历史剧，它的实质是戏曲的影像资料。诞生于1980 年的第一部电视连续剧《敌营十八年》，也应归于历史题材，但本质上还是史的影像化。
20 世纪十年代到21 世纪初，伴随的深入与文艺的繁荣，历史剧创作进入活跃期，曾经舞台上的抽象叙事让位于电视中的宏大场面，各种历史事件起承转合，中华民族的历史成为一个个切面，演绎着史书或章回小说里王侯将相的故事。剧作者大都本着“ 文化启蒙” 的初心，怀着极大的艺术热情，将古典文学、历史事件影视化，强调贴合原著，贴合历史真实，突出改编的文学性，诞生了很多优秀作品。这一时期的历史剧题材丰富，大致可以分为三类，一类是历史传记片，如《诸葛亮》《屈原》《司马迁》等，包括一些近现代人物传记，如《李大钊》《潘汉年》《吴晗》等，编导们胸有丘壑，怀着深刻的人文理想，以彰显生命价值为本，牵引观众去聆听时间深处的命运之弦，对个体存在意义的沉思；第二类是名著改编剧，如《三国演义》《东周列国志之春秋篇》《东周列国志之战国篇》等，在复刻经典的过程中，编剧多能严谨的态度，既保持古典审美的气脉，复以现代人文对古典名著进行创造性的诠释，以原著主题，呈现古典文学的生机。第三类可以称之为王朝剧，堪称历史剧中的主旋律，多诞生于90 年代，资本渐渐进入文化市场以后，可看成与体制内创作密切契合的。如《雍正王朝》《康熙王朝》《大秦帝国》《汉武大帝》等，这类作品往往鸿篇巨制，以波诡云谲的斗争与王朝兴替故事为核心，要求史观正确，严格遵循历史逻辑，倾向于对史实的文学表达，以期实现传统历史剧的功能，以古鉴今，正统史观和民族文化传统。评论界和观众通常将其视为历史正剧，对它们与史实的相符程度有更高要求。以上三类题材都有不少代表作品，长期在豆瓣评分中高居榜首，基本反映了历史剧制作的最高水平；同时也反映了电视观众对于史剧的基本价值判断，这些作品虽曾引发争议，但大多符合观众对于历史剧的预期，它们在宏大清晰的叙事之上，有深刻的历史反思，鲜明有力的人物个性，充满代入感的命运冲突，以及古朴大气的审美格调，有对民族命运的深入思考。
财神节是哪天